Obdobje kulturne renesanse, ki ga zaznamuje predvsem povečano zanimanje za antične vrednote v Italiji, zgodovinska znanost opredeljuje leto 1456. Ta čas ustreza pogojnemu koncu srednjega veka, ki se je začel kazati v vseh sferah življenja, predvsem v kulturi in družbenih dejavnostih. Zato je delo Leonarda da Vincija v tem kontekstu še posebej zanimivo.
Osebnost Leonarda da Vincija je bila neprecenljiva služba za razvoj duhovnega vidika renesanse v Italiji, raztrgana tako zaradi notranjih nasprotij kot zunanjih fevdalnih vojn. Navsezadnje njegova ustvarjalna zapuščina še vedno zmoti domišljijo celo prefinjene sodobne osebe.
Dušno vzdušje tiste dobe se hkrati v celoti odraža v veselem in vedrem razpoloženju Raphaela, vedno obkroženem z družbo prijateljev, in zastrašujočem in mračnem značaju Michelangela, ki skupaj z Leonardom da Vincijem dobi donosen naročilo za poslikavo krščanske katedrale v Firencah. In vodenje tega ambicioznega projekta je zaupano mlademu in ambicioznemu uradniku Niccolu Machiavelliju.
In ravno ta široka paleta duhovnega spoznanja je v ospredju časa, ko idealizacija antike postane tisti matematično preverjeni model arhitekture in umetnosti. Poleg tega grško-rimsko dediščino v celoti dopolnjuje ustrezna ustvarjalna obdelava, ki je lahko kulturni dediščini svoje dobe prinesla značilno unikatnost in izvirnost.
Ustvarjalna zapuščina Leonarda da Vincija
Danes je zanesljivo znano, da se je genij Leonarda da Vincija uspel razširiti na skoraj vsa področja slikarstva in tehnike. Ker je bil kot umetnik nekoč veliko manj povpraševan, se je moral ta nadarjeni postaviti predvsem kot inženir, ki ustvarja nove vrste orožja, ali na primer kot kuhar, ki je znal izumiti zadostno število novih in izvrstnih jedi.
Znano je, da je bil v Milanu zadolžen za lastno vojvodino mizo, v zvezi s katero je moral voditi ne le celoten sklop ukrepov za postrežbo raznih slovesnih praznikov, ampak se je ukvarjal tudi z vprašanji, povezanimi s pripravo celotnega strelišča menijev. Med njegovimi najbolj znanimi dosežki na področju inženirskih struktur je treba izpostaviti številne visokokakovostne risbe letal, po katerih je danes mogoče izdelati dokaj pomembno letalsko opremo.
Ta iznajdljivi izumitelj je verjel, da je človek ustvarjen za letalska potovanja. Na seznamu njegovih tematskih stvaritev je torej padalo, teleskop z dvema lečama, lahka različica mobilnih mostov in še veliko več. Za njegove raziskave na področju anatomije so si zaslužili posebne besede hvaležnosti, saj je bil na tem področju znanosti vsaj za tri stoletja pred svojim časom.
Zadnja leta svojega življenja je Leonardo da Vinci preživel v Franciji, kjer je bil aktivno vključen v organizacijo sodnih praznovanj, vodil projekt spremembe kanalov dveh rek, ustvaril načrt za kanal med njimi in načrtoval tudi gradnja nove kraljeve palače. Resnično je bil genij tega človeka neizčrpen. Morda lahko uvrsti na seznam genialnih ljudi na planetu vseh časov in ljudstev.
Ocena umetniških strokovnjakov
Slika "Janez Krstnik" italijanskega renesančnega umetnika Leonarda da Vincija je naslikana v olju. Spada v poznejše obdobje umetnikovega dela. O dekadentni naravi tega dela ne priča samo obdobje umetnikovega življenja, temveč tudi konec same renesanse, ki je navdihnila ves evropski svet kulture in umetnosti. To se jasno vidi tako na Janezovi podobi kot na odsotnosti tradicionalne pokrajine v ozadju slike.
"Janeza Krstnika" je umetnik naslikal na posestvu Clu (mesto Amboise v osrednjem delu Francije), ko je bil zelo cenjen in obkrožen z vsesplošnim priznanjem in pozornostjo. Znano je, da Leonardo da Vinci ni več čutil zadovoljstva zaradi lastne ustvarjalnosti. Nenehno se je ukvarjal s predelavo in dopolnjevanjem svojih starih del, ki jih je sem v velikem številu prinesel s seboj. Vsi znaki kažejo, da je bila ta slika "na misel" v času njenega skrajnega ustvarjalnega propada.
Slika prikazuje mladeniča z eno roko obrnjeno navzgor, druga pa drži križ na prsih. Skrivnostnost in skrivnost slike povečujeta kontrast temnega ozadja in osvetljena figura mladeniča. Kljub navdušenim kritikam kolegov iz ustvarjalne delavnice in kritikov o umetnikovih delih tistega časa jih je resnično presenetila slika "Janez Krstnik". Navsezadnje se je običajna kanonična podoba svetnika v tem primeru zelo razlikovala od nastale podobe.
Versko izročilo nedvoumno razlaga osebnost Janeza Krstnika, ki se je v Svetem pismu pojavil prav kot hud asket z obilnimi lasmi na obrazu. Dvoumen nasmeh mladeniča, upodobljenega na sliki, se torej ne ujema s klasičnim dojemanjem slavnega zgodovinskega in verskega značaja. Pomembno je razumeti, da je bil prav ta nasmeh značilen za vse obraze ljudi, ki jih je Leonardo upodabljal v poznejšem obdobju ustvarjalnosti.
Odsotnost slikovite pokrajine v ozadju slike "Janez Krstnik" in cvetoča podoba mladeniča, ki ne ustreza kanoničnim pravilom umetniške reprodukcije podob, nam omogočata, da rečemo, da je Da Vinci v tem primeru želi na gledalca narediti poseben vtis. Morda mnogi tovrstne dvoumnosti povezujejo le z ironičnim motivom in nekakšnim uvidom, ki jim omogoča pogled izven tradicionalnih okvirov bivanja.
Kratek opis slike
Na temnem ozadju slike je upodobljen mladi Janez. Nanjo pade svetloba od zgoraj in od leve. S kazalcem desne roke svetnik kaže na križ na prsih in je njegov neposredni atribut. Križ in nebesni svod simbolizirata odrešenikov prihod. Zato ta gesta zgovorno priča o sporočilu, ko se morajo vsi ljudje zamisliti nad duhovnim podvigom, povezanim s pripravo na ta najpomembnejši dogodek.
Na sliki Leonarda da Vincija upodobljeni lik komunicira z občinstvom skozi njegove oči. Nežno se nasmehne in njegova postava se popolnoma ujema s tipom zrelega umetnika. Puščavnikova oblačila so krznena koža. Ni popolnoma oblečen, desno ramo pa ostane izpostavljeno v pravilnih razmerjih. In dolgi kodrasti lasje Janeza Krstnika padajo v valovih čez njegova ramena.
Številni strokovnjaki trdijo, da je njegov študent Salai umetniku služil kot model. Vsi svetlobni in kontrastni prehodi imajo prefinjen in prefinjen značaj. Tu je v celoti uresničen znameniti sfumato, ki ga je prej izumil Leonardo da Vinci sam. Zaobljenost in plastičnost popolnih oblik na sliki poudarijo mehki in zelo nežni prehodi med svetlimi in temnimi toni. Ta način upodabljanja vam omogoča, da odražate produhovljeno stanje svetnika. Presenetljivo je, da na platnu ni mogoče videti potez čopiča.
Slika "Janez Krstnik": gradivo in zgodovinski izlet do kraja bivanja
Slavna slika Leonarda da Vincija "Janez Krstnik" je bila v obdobju 1508-1513 naslikana z orehovim oljem na lesu. Velikost platna je 69 x 57 cm. Razumeti je treba, da so bili v času pisanja te mojstrovine materiali za barvanje izdelani s tehnologijo, ki se popolnoma razlikuje od sodobne. Olje je torej petdeset let belilo na soncu, deske pa še dlje. Barve so umetniki pripravili sami. Praviloma so uporabljali kristale, zdrobljene v praškasto stanje.
O sliki Leonarda da Vincija "Janez Krstnik" je prvič omenjen v analih leta 1517. Znano je, da je bil njegov učenec Salai njegov lastnik po smrti učitelja. Mimogrede, naredil je tudi njegovo kopijo, ki je dobro ohranjena. Po Salaijevi smrti so njegovi sorodniki original prodali Frančišku I. v Franciji. Tako je to delo končalo v Louvru. Kasneje pa je bila preprodana Angliji v zbirki Karla I. Po usmrtitvi tega monarha se slika pojavi že v Nemčiji. Najkasneje leta 1666 ga agenti Ludvika XIV odkupijo in mojstrovina se ponovno pojavi v Franciji. Zdaj je slika "Janez Krstnik" Leonarda da Vincija na ogled v Louvru.
