Moskovska šola za ikonopis se je oblikovala precej pozno. Njegov razcvet je prišel konec 14. - v začetku 15. stoletja - obdobje krepitve moskovske kneževine. Največji predstavniki moskovske šole so bili praktično vsi izjemni ikonopisci antične Rusije - Teofan Grk, Andrej Rubljov, Daniil Černi in Dionizij.
Vodilni mojster novgorodske ikonopisne šole Teofan Grk se je na koncu svojega življenja in kariere pojavil v Moskvi. Freske katedrale Marijinega oznanjenja v moskovskem Kremlju, na katerih je sodeloval z Andrejem Rubljovim in Prokhorjem iz Gradca, se niso ohranile. Zato je za današnje poznavalce staroruskega ikonopisa moskovska šola povezana predvsem z delom Andreja Rubljova in umetnikov njegove režije.
Andrey Rublev in njegovi privrženci
Ustvarjalnost Andreja Rubljova temelji na filozofiji dobrote in lepote, harmonični kombinaciji duhovnih in materialnih načel. Zato njegov Odrešenik sploh ni videti kot neusmiljen sodnik in mogočen vsemogočen. Je ljubeč, sočuten in odpuščajoč Bog. Vrhunec Rublevove ustvarjalnosti, pa tudi vsega starodavnega ruskega slikarstva, je bila znamenita "Trojica", katere trije angeli so nekakšen simbol Dobra, Žrtve in Ljubezni.
Privrženci trenda Rubljov v ikonopisu se niso osredotočili toliko na duhovno vsebino slik, temveč na zunanje značilnosti: lahkotnost figur, uporabo gladkih črt pri pisanju obrazov, ustvarjanje kontrastne barvne sheme. Eden od primerov tega pristopa je ikona neznanega moskovskega mojstra "Gospodov vstop v Jeruzalem".
Druga značilnost moskovske šole za ikonopisje je bila uvedba pravih kanoniziranih posvetnih in duhovnikov v številne ikonopisne podobe in ploskve.
Delo Dionizija
Na prelomu med 15. in 16. stoletjem je Dionizij, ki je sodeloval s sinovoma Teodozijem in Vladimirjem, postal vodilni predstavnik moskovskega verskega slikarstva. Dionizij je bil nenavadno produktiven obrtnik, samo v samostanu Volokolamsk je bilo 87 ikon njegovega dela.
Dionizij je najpogosteje slikal praznične slike prenatrpanih praznovanj. Življenjska narava njegovega dela se je še posebej nazorno pokazala na freskah katedrale Rojstva Device v samostanu Ferapontov.
Ena glavnih značilnosti Dionizijevih del so izpopolnjeni proporci podolgovatih figur. Ko so postali praktično netelesni in izgubili glasnost, se zdi, da se dvignejo v nebo in ubogajo notranji ritem skladb. Dionizij je imel raje nežne, svetle tone in odtenke: modro, turkizno, škrlatno, roza, lila itd. Raziskovalci so v umetnikovih delih našteli približno 40 tonov.
Zahvaljujoč Dioniziju je obredna, praznična, harmonična in živahna umetnost Moskve zasedla vodilno mesto v ruski kulturi.
