Italijanski režiser Federico Fellini je priznan mojster in klasik svetovne kinematografije. Uspelo mu je postati lastnik petih kipcev oskarjev in to je zapis do danes. Delo tega velikega mojstra je spremenilo idejo o kinu in njegovih možnostih.
Fellini v otroštvu in mladosti
Federico Fellini se je rodil leta 1920 v letovišču Rimini v revni družini potujočega prodajalca. Pri sedmih letih je Federico postal učenec šole v samostanu. In ko je dopolnil sedemnajst let, je odšel v Firence in se tu zaposlil kot risar v založbi "Phoebo". Njegov zaslužek je bil skromen, a brez pomoči očeta in matere je bilo povsem mogoče.
Leto kasneje se je Fellini preselil v Rim, kjer je še naprej risal smešne risanke za časopise - všeč so bili številnim bralcem. In v Rimu je Fellini vstopil na pravno fakulteto Nacionalne univerze. A ni želel biti preveč odvetnik, glavni cilj je bil drugačen - dobiti odpoved vojaškega roka.
Fellini med vojno
Med drugo svetovno vojno se je Fellini izkazal kot scenarist radijskih oddaj. Leta 1943 je bilo na enem italijanskem radiu mogoče slišati smešne oddaje o izmišljenem paru ljubimcev - Chico in Pauline. Fellini je bil tisti, ki je ustvaril scenarije za te programe. Ko so mu ponudili, da te zgodbe posname na filmu, se je strinjal. Ena izmed igralk, najetih za ta projekt, je bila lepa Juliet Mazina. Prihodnjemu filmskemu režiserju je bilo to dekle všeč in že 30. oktobra 1943 sta formalizirala svoj odnos.
Marca 1945 se je v družini Fellini rodil sin, zato je bilo odločeno, da ga poimenujejo, tako kot njegovega očeta, Federico. Žal je bil otrok zelo slabega zdravja in je umrl nekaj tednov po rojstvu. Par ni imel drugih otrok. A to jim ni preprečilo, da bi petdeset let živeli skupaj. To pomeni, da je bila Juliet edina režiserjeva žena in jo je zagotovo imel za svojo muzo.
Za Fellinijevo kariero je bilo zelo pomembno njegovo poznanstvo z italijanskim režiserjem Robertom Rossellinijem (to poznavanje se je zgodilo tudi v vojnih letih). Fellini je napisal scenarij za svoj film Rim - odprto mesto. Trak je izšel leta 1945 in je takoj ustvaril svoje ustvarjalce. Fellinijevo delo je bilo zelo cenjeno, prejel je celo nominacijo za oskarja. Danes film "Rim - odprto mesto" velja za nazoren primer italijanskega neorealizma.
Prvi filmi
Leta 1950 je bil Fellini prvič zaslužen za režiserja. Film "Variety Show Lights", posnet z Albertom Lattuado, je prejel večinoma pozitivne kritike kritikov.
Nato je Fellini režiral filme Beli šejk (izšel leta 1952) in Mamini sinovi (1953). V določeni meri se držijo neorealistične tradicije, hkrati pa je v njih mogoče najti značilnosti, nenavadne za to smer, na primer odmik od linearne strukture pripovedi, obsedenost z nekaterimi zanimivimi podrobnostmi.
Naslednja Fellinijeva slika Cesta (1954) je postala pravi hit. Prinesla je njemu in njegovi ženi Juliet Mazine, ki je tu igrala glavno vlogo, svetovno slavo in želene oskarjeve kipce.
Fellinijevo delo od leta 1955 do 1990
Leta 1955 je Fellini režiral Goljufije, leta 1957 - Cabiria Nights in leta 1960 - legendarni La Dolce Vita. Mnogi upravičeno menijo, da je ta film vrhunec režiserjeve ustvarjalnosti. Tu mu je življenje uspelo prikazati kot nekakšen čudež, poln prijetnih trenutkov, ki si jih želite privoščiti kot opojno sladko pijačo. Čeprav je bil film sprva v Italiji, je bil ostro kritiziran predvsem zaradi njegove eksplicitne striptizne scene. Zanimivo je tudi, da je v “La Dolce Vita” junak, katerega priimek je postal gospodinjsko ime - govorimo o fotografu Paparazzu.
Naslednja Fellinijeva filmska mojstrovina se je imenovala Osem in pol. Izšel je leta 1963 in je bil resnično prelomen. V tem traku se je italijanski režiser lotil eksperimentov z montažo, ki so bili za njegov čas precej drzni. Z drugimi besedami, Fellini je bil eden prvih, ki je uporabil tehniko toka zavesti v kinu.
Začenši z Julijo in parfumom (1965), Fellini snema izključno v barvah. V zgodnjih sedemdesetih letih italijanski režiser poskuša v treh filmih znova razmisliti o svojih otroških in mladostnih spominih: poldokumentarni komediji Klovni, ki je širša javnost ni cenila, in Rimu (1972) in Amarcordu (1973). Amarcord je morda najbolj politizirano delo mojstra. V tem filmu so resničnosti fašistične Italije v tridesetih prikazane skozi izkušnje glavne junakinje, petnajstletne najstnice po imenu Titta.
V osemdesetih je režiser posnel filme, kot so "In ladja pluje …", "Mesto žensk", "Ginger in Fred", "Intervju". Ti filmi ponavljajo motive, ki se jih je Fellini tako ali drugače že dotaknil. A nobeden od njih ni dosegel uspeha, primerljivega recimo uspehu La Dolce Vita. Poleg tega so v tem desetletju režiserja zelo kritizirali zaradi samocitiranja in odklonjenosti od resničnosti.
Fellini je leta 1990 posnel svoj zadnji film Voices of the Moon. Tu je režiser občinstvu pokazal svet skozi oči prijaznega norca, ki je bil pravkar odpuščen iz umobolnice.
Smrt velikega režiserja
Marca 1993 je bil režiser nagrajen s petim častnim oskarjem za pomemben prispevek kinematografu. Jeseni istega leta sta Juliet in Federico načrtovala praznovanje zlate poroke v krogu svojih najbližjih. Vendar so 15. oktobra 73-letnega Fellinija sprejeli v bolnišnico z možgansko kapjo. In 31. oktobra ga ni bilo več.
Na dan slovesa od izjemnega režiserja so v Rimu avtomobilski promet posebej zaustavili. Pogrebna črna vožnja po ploskvah je zapeljala po ulicah prestolnice. Mojster je bil pokopan v mestu, kjer se je nekoč rodil, v Riminiju.