Rusija ima bogato zgodovino kulture in umetnosti, v kateri je veliko imen čudovitih umetnikov, znanih po vsem svetu. Ti ustvarjalni ljudje so nam zapustili neprecenljivo zapuščino, ki jo lahko danes občudujemo v muzejih.
Umetniki iz 19. stoletja
XIX stoletje. velja za zlato dobo v zgodovini razvoja umetnosti in kulture v Rusiji.
I. I. Šiškin nedvomno spada na mesto močnega risarja krajin. Ta veliki umetnik je ustvaril veliko dobrih slik, neprekosljivih v natančnosti prenosa rastlinskih oblik, subtilnem razumevanju narave. Dela, ki jih je napisal Šiškin, so občudovanje in občudovanje ruske vegetacije. Zdi se, da umetnik piše pesem flori. Predmeti njegovih najboljših platen so: ruski gozd, travniki in polja. Na primer, "Tok v gozdu", "Pine Forest", "Rž", "Ship Gave". Življenje v gozdu je dobro prikazano na umetnikovi razširjeni sliki "Jutro v borovem gozdu".
Ime nadarjenega umetnika I. K. Aivazovsky. Njegovo delo je neločljivo povezano s pokrajinami, katerih tema so morje, obala ali pomorske bitke. Umetnikove slike razkrivajo celoten značaj morja, zaživi pod njegovim čopičem. Treba je omeniti, da iz življenja ni nikoli slikal, ampak se je zanašal le na svoj dober spomin in domišljijo. Slavna slika Aivazovskega "Deveti val" naredi neizbrisen vtis. To je romantična himna, ki hvali moč elementov, obup in pogum ljudi.
Pokrajine izjemnega umetnika I. I. Levitan so presenetljivo lirični. V najpreprostejšem in najbolj običajnem motivu je lahko našel nekaj, kar je ruskemu človeku blizu in drago, da je navadno pokrajino napolnil z občutki in šarmom. Umetnikov talent se je pokazal na platnu "Marec". Tu je slikar posredoval prijetno bivalno pokrajino, v kateri človeka ne vidimo, čutimo pa njegovo prisotnost. Poetično razpoloženje in ljubezen do preprostih trenutkov življenja se dobro čutijo tudi na Levitanovih platnih "Tiho bivališče", "Pomlad - velika voda", "Oblačen dan na Volgi".
Umetniki na prelomu XIX-XX stoletja
Veliki slikarji s preloma stoletja iščejo harmonijo in lepoto v svojih delih, poskušajo v okolico vnesti občutek za lepoto. V tem času so se pojavili novi slogi za Rusijo: secesija, simbolika, kubizem, suprematizem.
V. M. Vasnetsov je najbolj znan kot mojster pravljičnega zapleta. Njegova najboljša platna izstopajo z dobro risbo, barva je sekundarni izrazni medij. Umetnik ustvarja monumentalne slike, ki gledalca popeljejo v svet sanj, med njimi Alyonushka, Heroes, Ivan Tsarevich na Sivem volku. Vasnetsov piše tudi dela z dobro premišljenimi zgodovinskimi zapleti. Najbolj znano med njimi je delo "Car Ivan Vasiljevič Grozni".
I. E. Repin iz najzgodnejših del se je pokazal kot vsestranski človek. Delal je v različnih žanrih in bilo mu je všeč. Hkrati je lahko slikal povsem druga platna. Med njegovo ljudsko umetnost je razširjeno delo "Barge Haulers on the Volga". Tu obsoja svojo modernost, izkoriščanje ljudi, hkrati pa kaže zorečo moč protestov. V žanru zgodovinskega slikarstva je znana slika "Ivan Grozni in njegov sin Ivan" ter platno "Kozaki pišejo pismo turškemu sultanu."
Nenavaden ruski umetnik K. S. Malevič je postal ikonična figura ne samo za našo državo, ampak tudi za svetovno umetnost. Je ustanovitelj suprematističnega sloga. Prva slika katere velja za "Črni kvadrat". Pomen te smeri je popolna neobjektivnost. Platna so napolnjena z geometrijskimi oblikami, pobarvanimi v živih, čistih barvah. Suprematizem je postal glavni umetnikov prispevek k zgodovini umetnosti.
