Stara Grčija tradicionalno velja za zibelko evropske kulture. Grki so tisti, ki so dali svetu klasičen arhitekturni slog. Od takrat se je rodila večina stilov v umetnosti, predvsem v arhitekturi. Vsak arhitekturni slog odraža posebnosti kulture in včasih državno strukturo njene dobe.
Navodila
Korak 1
Arhitektura v arhaični dobi postane ena vodilnih umetnosti stare Grčije. V 7. stoletju. Pr. pojavi se sistem naročil. V arhaični dobi sta se pojavila dva glavna reda: dorski in jonski; ob koncu klasične dobe je bil korintski nastal na osnovi jonskega reda. Grški redovi so bili aktivno uporabljeni v arhitekturi naslednjih obdobij. Najprej so v sami Grčiji zgradili številne templje, ki jih je odlikovala plastična harmonija in sorazmernost. Grški tempelj ni nikoli prevzel človeka s svojim obsegom, kar mu je omogočilo, da se počuti kot ponosen in svoboden državljan svoje države.
2. korak
Arhitektura starega Rima daje drugačen vtis. Čeprav so si Rimljani svojo kulturo večinoma sposojali pri Grkih, so ji dali povsem drugo dimenzijo. Na primer, slavni rimski Panteon - tempelj vseh bogov - je ogromen valjast volumen, na katerega je pritrjen grški portik. Panteon je okronan s 46-tonsko betonsko kupolo, skozi devetmetrsko luknjo, v katero se izliva zračna svetloba. Tu je nastala ideja o kupolasto usmerjeni strukturi.
3. korak
V srednjem veku je arhitektura postala prevladujoča oblika umetniške kulture. V tem obdobju sta se v njem pojavila 2 sloga: romanski in gotski. Romanski slog, ki se je pojavil v obdobju fevdalne razdrobljenosti, ponavadi ustvarja templje in gradove, ki spominjajo na utrjene trdnjave.
4. korak
Stavbe v gotskem slogu so ponavadi lepše. V tem obdobju je nastal tip templja, usmerjen navzgor, z lancetnimi oboki, ogromnimi vitražnimi okni in kamnitimi čipkastimi stenami.
5. korak
Renesančno dobo je zaznamovala vrnitev k kupolocentrični arhitekturi, ki temelji na starodavnem redu. Veličastne kupole, ki so jih oblikovali vodilni mojstri "dobe genijev", so morda glavni okras italijanskih mest. Svetla in elegantna kupola katedrale Santa Maria del Fiore je postala simbol čudovitih Firenc, grandiozna kupola katedrale sv. Petra, ki jo je zasnoval sam veliki Michelangelo, pa se je dvignila nad ponosni Rim.
6. korak
Duh renesančne svobode z nastopom baročne dobe izgine v preteklost. Tako kot v srednjem veku tudi cerkev prihaja v ospredje. Zdaj je naloga arhitekture presenetiti človeka z obsegom in sijajem tempeljskih zgradb, opozoriti na njegovo nepomembnost pred božjim obrazom. Stavbe so veličastno, pogosto preveč okrašene, odlikujejo jih bizarni ukrivljeni obrisi.
7. korak
V času vladavine narcisoidnega in prevladujočega Ludvika XIV je v Franciji nastal strog in simetričen klasicizem. Zanj so značilni državljanska zavest, junaški patos, plastična harmonija in jasnost oblik. Najbolj znane zgradbe te dobe niso templji, temveč kraljeve palače - Louvre in Versailles.
8. korak
Pojav rokokojskega sloga je postal imperativ časa. Prefinjeni okusi aristokracije iz 18. stoletja zahtevajo veliko miline s pridihom pretencioznosti. Stil rokoko v arhitekturo ni vnesel novih strukturnih elementov. Njegova glavna naloga je bila doseči dekorativni učinek.
9. korak
Arhitektura v secesijskem slogu je zelo zanimiva. Teži k naravnim, "naravnim" črtam in oblikam. Stavbe, ki jih je zasnoval eden najvidnejših arhitektov secesije Antoni Gaudi, se tako organsko prilegajo pokrajini, da se zdi, da so stvar narave in ne človeške roke.
10. korak
Na žalost je moderna arhitektura izgubila estetske lastnosti, ki so značilne za to čudovito umetniško obliko. Škatlaste stavbe, ki oblikujejo večino sodobnih mest, so videti brez obraza in monotono.
