Jurij Šiškin je harmonikar. Ima visoko tehniko igranja na številne inštrumente. Njegovo ime ni znano samo v Rusiji in državah SND, ampak tudi po vsem svetu. Koncerti Jurija Šiškina so cela predstava. Vsakega dela se navadi na zaplet. Če pogledate njegov obraz, lahko brez besed razumete, o čem se igra.
Življenjepis
Shishkin Yuri Vasilievich se je rodil 24. avgusta 1963 v mestu Azov v regiji Rostov.
Mama - Sofya Andreevna - mojster lahkih ženskih oblek, oče - Vasilij Ivanovič - mojster skobeljnih strojev. Sestra - Svetlana.
Jurijeva mati se je sama trudila za vse lepo in tega je svojega sina naučila. Odraščala je blizu radia in poslušala simfonično glasbo. Opero Carmen je znala na pamet. Jurij je pogosto videl, kako je šivala njegova mama, opazoval je namestitev oblek. Mama ga je vpletla tudi v postopek ustvarjanja oblek. Vprašala je, kako in kaj je bolje šivati in kako bi izgledal kakšen lok, šal ali vzorec na obleki. Tako je Jurij vedno bolj razumel, da obstaja nekaj vzvišenega in estetskega, kar bi morali jemati resno.
Jurij je veliko risal, predvsem živali. Sanjala sem, da bom umetnica, mama pa je mislila drugače. Sina je videla kot glasbenika. Tri leta je Jurij študiral na umetniški šoli v mestu Azov. Rojstvo ljubezni do glasbe se je v Juriju mučilo dolgo časa. Slabo je končal umetniško šolo in na skrivaj od staršev pripravljal dokumente za sprejem v umetniško šolo. Grekov. A se ni zgodilo. Na vztrajanje matere je opravil izpite na Rostovski šoli za umetnost za oddelek za bayan.
Rojstvo glasbenika
Leta kasneje se Jurij spominja trenutka, ko je glasbo začel čutiti in jo imel rad. V tretjem letniku fakultete je analiziral prvi del predstave "Concertstuck" K. M. von Weber. Poskušal se je poglobiti v zaplet predstave. Weber je prvih osem taktov posvetil občutkom ženske, ki je moža viteškega križarja vodila v boj. Stala je na vrhu gradu. Žalostne misli so jo premagale, zmeda, prekrita s težkim valom. V Webrovi glasbi se je izkazalo tako lepo in čutno. Te prve palice so se Juriju globoko potopile v srce. Nekateri akordi so stekli v solzi in moje srce je trepetalo. Takrat je spoznal - je glasbenik. V teh trenutkih se je glasbeno rodil in za vedno povezal z glasbo.
Nadaljnje glasbeno šolanje je šlo iz srca. Študij je nadaljeval na Rostovskem glasbeno pedagoškem inštitutu. Usoda ga je združila z velikim učiteljem V. A. Semenov.
Moja ljubka učiteljica
Jurij s ponosom govori o svojem učitelju Vjačeslavu Anatoljeviču Semjonovu. Zdaj je starejši od 70 let, a Jurija še vedno navdihuje. Občuduje njegov odnos do življenja, njegove težnje in načela. Je poln energije in jo še vedno deli s svojimi učenci. Semjonov je najvišji mojster glasbenika in skladatelja. Ne samo, da poučuje glasbeno tehniko igranja na inštrumente, ampak mu vliva ljubezen do vsega, kar je povezano z glasbo. Nenehno potisne obzorja in potisne glasbenike čez meje mogočega. Glasbo neskončno povezuje z življenjem. Njegove lastne skladbe so nenavadno organske, naravne in izvedljive. Med učenjem igre junake dela naredi, da si predstavljajo, razumejo njihova čustva in jih vključijo v igro.
Semyonov-skladatelj je napisal veliko glasbe, kjer so vsi zvoki živi in resnični, so iz življenja. V "Pohodu vojakov" je skozi note zapisal zvok pohoda: zvok vojaških čevljev in bobna. Obstaja delo, kjer je Semjonov prikazal človekove sanje. Obstajajo iznajdljivo napisani zapiski, ki reproducirajo puhanje speče osebe.
Jurij se vedno pogosteje spominja besed A. Freundlicha, ki jih je nekoč slišal:
To velja tudi za notne zapise. Zapisal si bo zapis in ga podal skozi svoje srce in zvenel bo z vsemi občutki njegove duše. Ta odnos do glasbe je pomagal in pomaga doseči občudovanje, ki ga ljudje doživljajo na njegovih koncertih.
Dobro se spominja, ko je resnično čutil, da lahko doseže najvišje mojstrstvo. Prvo glasbeno preizkušnjo je opravil na tekmovanju v Voroshilovgradu. Spominja se, kako težko je bilo to tekmovanje psihološko zanj. Mnogi niso zdržali in so odšli. Ostal je med najmočnejšimi. Spoznala sem se in spoprijateljila z najboljšimi. Med najboljšimi je bil Vladimir Murza, zdaj pa ga Jurij imenuje "glasbeni brat".
V starosti 25 let je Jurij Šiškin začel svojo koncertno dejavnost. Prvi samostojni koncert je bil leta 1982 v Rostovu na Donu. Poleg tega obsežen koncertni program v mestih Rusije. Leta 1989 so prebivalci Amsterdama slišali njegovo mojstrsko igranje harmonike na gumbe.
Geografija koncertov se vsako leto širi. Spretnost harmonikarja je naraščala. Zase odkriva vedno več novih zapiskov. Vzame transkripcije simfoničnih del, ki jih še nihče ni izvedel na harmoniki na gumbe. Prvič je nastopil Jurij Šiškin
Pot do akademske glasbe
Velja, da je harmonika na gumbe rusko ljudsko glasbilo in na njej igra predvsem ruski ljudski repertoar. Toda Jurij Šiškin ne misli tako in postopoma prehaja z ljudske na akademsko glasbo. Dolgo časa si je to prepovedal. Dvomil je in si ves čas postavljal vprašanje: "Kako bom prevzel to kraljevsko glasbo?" Odprl je note simfonične suite Rimskega-Korsakova "Šeherezada" in razumel, da je to posebna glasba posebnega skladatelja. To glasbo je poznal iz otroštva, tam je violina vedno tako lepo pela. Nezavedno je branil vse lepo pred sabo. Kaj lahko harmonika na gumbe podari skladbi, napisani za simfonični orkester? Preprosto bal se je dotakniti njene harmonike. A želja se je izkazala za močnejšo, roke in srce so se kar raztegnile in to z dobrim razlogom. Navsezadnje je prav simfonična glasba, prenesena na note harmonike, postala glasbenik z veliko začetnico. Z njo ravna tako previdno in iskreno, s tako močno ljubeznijo, da mu glasba kar teče izpod prstov.
Glasba v usodi Yu. Šishkina igra in igra. Pomaga mu povsod in v vsem ter ga vodi na pravo mesto. Ko se spomni srečanja s svojo bodočo ženo, se zahvali višjim silam. Skozi glasbo so mu uredili srečanje z deklico Galino.
Osebno, a glasbeno življenje
Spoznala sta se v glasbeni šoli. Kje drugje? Galina je iz Groznega. Prejel je osnovno glasbeno izobrazbo v razredu klavirja. Želela je nadaljevati študij glasbe v Moskvi, vendar dva poskusa vstopa na inštitut ni uspela. Toda kasneje je imela Galina srečo. Vpisala se je na Rostovsko šolo za umetnost in ne na oddelek za klavir, ampak na domro. In vse zato, ker si je Galya pred sprejemnim izpitom zlomila roko in ni mogla igrati klavirja, a vse se je izšlo na domri. Čas je, da se Galina in Jurij srečata. Vse je sovpadlo, ker sta bila gumba harmonika in domra na isti fakulteti.
Poročila sta se leta 1989. Rodila sta se otroka - Andrey in Alla. Vsa družina je glasbena. Mama je učiteljica glasbe, častna delavka Vseslovenskega glasbenega društva, oče je virtuozni mojster igranja harmonike na gumbe, Alla je pianistka, Andrej je kitara, balalajka in klavir. Toda sinu so bili računalniki bolj všeč in jih je imel raje.
Kako postati najboljši
Ko je bil Jurij star 50 let, je spoznal, da je čas, da poda znanje. Začel poučevati. Študentov je malo, vendar se vsi zelo obetajo. V mnogih vidi prihodnje zvezde. Že od samega začetka jih uči ne samo igranja na harmoniko, temveč tudi petje z zvokom harmonike. Študentom razloži, kako postati najboljši in v čem je skrivnost potrebe in priljubljenosti. In skrivnosti so le štiri:
- poslušati veliko dobre glasbe v dobrem izvajanju, biti nasičen z njo, da bi iz osvojene glasbene prtljage vzel osnove mojstrstva;
- naredite veliko, da bo instrument izrazil vaše občutke. Če želite doseči popoln stik, da harmonika z gumbi postane del telesa, vibrira z vami, tako da se nočete ločiti od nje;
- ljubi svojega učitelja. Ne hodi v glasbo, da bi samo vzel. Morate priti, da zbudite učitelja, da ga zanimate. Potem vam bo učitelj z veseljem dal svoj arhiv znanja, ki ga ne da vsem;
- ustrezna žrtev je najpomembnejša skrivnost. Malo je tega, kar vam bo pomagalo, da se povzpnete na vrh, če oseba ne bo mogla žrtvovati počitka, spanja, komunikacije z družino in prijatelji. Samo to bo vaše delo cenilo in samo to bo dalo priložnost, da dosežete vrhunec popolnosti.
Glasbeni zakladi
Šiškinov repertoar je sestavljen iz
Izvaja glasbo svojega učitelja V. Semenova.
Glasbo na harmoniki na gumbe Ju. Šiškina razumejo povsod, ker iskreno ljubi občinstvo, še bolj iskreno pa rad, kar igra. Služenje glasbe je smisel življenja Y. Shishkina. In to niso samo besede. Glasba mu omogoča, da razveseli druge in to je njegova najljubša zabava.
Veliko let spretnosti izbruhne in mu pomaga prenesti znanje svojim učencem. Med njimi so prihodnje zvezde in njihova imena bodo kmalu znana svetu. Eden od študentov, trinajstletni Peter, z lahkoto igra skoraj celoten Jurijev repertoar. Šiškin govori o njem kot o svojem glasbenem nadaljevanju.
