I. E. Repin je eden najsvetlejših predstavnikov ruskega slikarstva s konca 19. in začetka 20. stoletja. Nadarjeni slikar, učitelj, profesor, redni član Imperial Academy of Arts. V svojem dolgem življenju je ustvaril številna platna, ki so del zlatega sklada ruske kulture. Njegova dela so znana in zelo cenjena v svetovni slikarski umetnosti. Kot je umetnik rekel o sebi: "Umetnost je bila z mano vedno in povsod in me ni nikoli zapustila."
Kdo je Ilya Efimovich Repin
Ilya Efimovich Repin (5. avgust 1844 - 29. september 1930) je nadarjen ruski umetnik. Ustvaril je veliko slik zgodovinske, vsakdanje smeri. Umetnik se je v svojih delih vedno držal realistične zvrsti. Posebno smer v njegovem delu zavzemajo portreti znanih ljudi tiste dobe. Repin se je ukvarjal z ilustracijo za dela L. N. Tolstoj, A. S. Puškin, N. V. Gogolj, M. Yu. Lermontov in drugi znani ruski pisatelji. Vzgojil je celo galaksijo študentov, kot je F. A. Malyavin, N. I. Feshin, V. A. Serov. Njegove slavne slike "Prevozi bark na Volgi",
"Niso pričakovali", "Kozaki pišejo pismo turškemu sultanu",
"Verska povorka v provinci Kursk", "Ivan Grozni ubije svojega sina", "Berač. Deklica-ribič", "Opraševanje nabornika", "Sadko", "Zadnja večerja" so splošno znani po vsem svetu.
Slika I. E. Repin "Berač. Dekle-ribič"
Platno, napisano leta 1874, velja za eno najboljših stvaritev 30-letnega mladega umetnika. Repin je v tem času živel z družino v francoskem mestu Vel. Številni likovni kritiki se strinjajo, da je to prvo delo, ki je zaznamovalo nastanek portretista.
Ilya Repin je veliko časa preživel za svojim stojalom na svežem zraku in slikal iz narave. Ubogi francoski otroci so se dogovorili, da bodo umetnikom za majhno plačilo pomagali družinam. To je zgodba slike "Berač". Kasneje umetnik v pismih prijatelju omenja dejstvo, da je deklica zelo slabo pozirala, bila sramotna in ni ubogala. Repin, navdihnjen z idejo, je delo v kratkem času končal, kljub otrokovemu vedenju.
Na platnu je upodobljena deklica z ribiško mrežo v rokah. Njeni kratki svetlolasi lasje niso lepo negovani, obraz, obrvi in trepalnice so zagorele, močne otroške roke so razpokane. Obleka, tako stara in obrabljena, je prekrita z obliži. Vse majhne podrobnosti so jasno narisane. Barve so utišane, temne. Pogled deklice je obrnjen vstran, njene oči so žalostne, a hkrati žive.
Platno je v Regionalnem umetniškem muzeju mesta Irkutsk.
Slika I. E. Repin "Sadko"
Ilya Repin, medtem ko je bil v Parizu, je naslikal platno, katerega zaplet izhaja iz ruskega folklornega epa o novgorodskem trgovcu Sadku. To umetniško delo močno izstopa iz vseh del velikega slikarja. Navdihnila ga je pravljica. Umetnik je upal na uspeh, vendar "tuji" ljubitelji umetnosti niso pokazali zanimanja in niso cenili dela. Kmalu je sliko kupil veliki vojvoda Aleksander III. Prihodnji cesar ga je pridobil za svojo zbirko. Ilya Repin je prejel naziv akademika.
Sadko je slovel po igranju na harfo. Morski gospodar je trgovca zvabil v podvodno kraljestvo in ga hotel obdržati tako, da se je poročil z eno od njegovih hčera. Ta trenutek je zajet na umetnikovem platnu.
Sestava slike je trikotnik. V desnem kotu stoji trgovec Sadko v bogati krzneni krzneni plašč in klobuk in gleda na levo deklico, oblečeno v preprosto rusko obleko. Njegov pogled je uprt vanjo. Sadko ne opazi nikogar, razen nje. Lepotci plavajo okoli trgovca in mu vržejo očarljive poglede. Vendar ne potrebuje teh vodnih princes siren v pisanih dragih oblekah, okrašenih z nakitom. Sadko tudi ne opazi veličastnosti živalskega in rastlinskega podvodnega sveta. Sadkova izbira kaže, da ni nič boljšega od domačega sveta, preproste zemeljske ljubezni in jasno izraža hrepenenje po domovini.
Umetnik je pri slikanju slike uporabil bogato barvno paleto barv. Vse podrobnosti kostumov, obrazi so izsledeni do najmanjših podrobnosti. Le v ozadju ostaja Rusinja v nekoliko zamegljeni obliki in Sadkov pogled je ne želi izgubiti izpred oči, hoče se izbiti iz vode.
Predstavniki vodnega sveta so vrhunsko obdelani: morske zvezde, fantastične ribe, korale, alge. Morska voda ima neverjetne barve. Tu je Repin uporabil vse odtenke zelene.
Umetnik je, da bi pisanje podvodnega sveta približal resničnostim, posebej obiskal berlinski akvarij.
Platno je v Ruskem muzeju v Sankt Peterburgu. Dimenzije slike so 323x230 cm. Olje.
I. E. Repin in njegovi portreti
Ilya Efimovich Repin je eden največjih mojstrov svetovne umetnosti v portretnem slikarstvu. Ustvaril je ogromno galerijo portretov svojih sodobnikov. Njegovo portretno delo ni primerljivo z nobenim največjim umetnikom na svetu. Med portreti umetnika so zgodovinske in državne osebnosti, generali in vojaški činovi, grofje in grofice, igralke, pesniki in pisatelji, skladatelji, znanstveniki, sorodniki in njemu bližnji ljudje. Številne slike so v olju, druge v svinčniku. Toda vsak njegov portret natančno odraža čas. V vsakem portretu umetnik razkrije značaj svojega junaka, svoja čustva. Veliki ruski likovni kritik V. V. Stasov: "Z drznostjo drznega občudovalca sem na nekaterih svojih portretih poskusil tisto, za kar se zdi, da še nihče ni poskusil - upodobiti ustvarjalno in delujočo misel velikega človeka znotraj glave."
Med slavnimi portreti I. E. Repin so avtoportreti, naslikani z oljem v letih 1878, 1887, 1894, 1903, 1920, 1923 in s svinčnikom v letih 1879 in 1899.
V zbirki velikega ruskega umetnika je veliko del posvečenih kolegom umetnikom.
Leta 1876 je Ilya Repin ustvaril portret svojega sodobnika, prijatelja, izjemnega ruskega umetnika I. I. Šiškin (1832-1898).
Zgodovina slikanja portreta I. I. Shishkin avtorja I. E. Repin
Leto 1873 je bilo najsrečnejše v življenju Ivana Šiškina. Postal je priznan in znan umetnik, njegova ljubljena družina je bila v bližini. Poletje je preživel na obisku pri prijatelju, umetniku I. N. Kramskoy, kjer je naslikal svoj portret vedrega moškega, polnega sreče. Istega leta umre Šiškinov oče, nato dveletni sin. Brat njegove žene, umetnik F. A. Vasiliev, takrat žena Ivana Shishkina. Leto kasneje umre njegov sinček. I. Shishkin ostane sam, z majhno hčerko v naročju. Življenje ga je zlomilo, a ga ni zlomilo, Ivan Šiškin pa se obupno bori s stisko, ki ga je doletela. V tem trenutku se Ilya Repin zaveže, da bo naslikal portret svojega prijatelja, da bi ga podprl.
Repin ga prikazuje upodobljenega, sedečega na stolu, sključenega pred stisko in nesrečo. Težke čustvene izkušnje so ga močno zlomile, vendar ga niso zlomile. Oče, polne življenja in moči, govorijo o tem. Obstaja upanje, da bo še vedno sreča, da moramo živeti naprej. V vsem videzu I. Šiškina je moč duha neprekinjene osebe.
Usoda je z Ivanom Šiškinom ravnala surovo. Kasneje se je spet poročil s svojo študentko, mlado umetnico. Rodila se jim bo hči, a kmalu se bo družinska sreča spet končala. Njegova žena bo umrla, v naročju mu bo pustila hčerkico. Usode ne bo več skušal. Do konca življenja Ivan Šiškin ne bo več poskušal ustvariti družine. Umetnik bo celo življenje posvetil samo umetnosti.
Ta slika je zelo priljubljena. Repin je realistično prikazal tragično usodo I. Šiškina. Kopije slik, reprodukcije na platnu, tapiserije, majice se dobro prodajajo.
Velikost platna je 106x88 cm. Olje.
Slika je v Ruskem muzeju v Sankt Peterburgu.
